En tatovering i anime-stil er ikke bare et billede af en japansk figur tegnet på huden, men en bestemt måde at opbygge tegningen på: store, udtryksfulde øjne, tydelige og markante konturer, flad skygge eller cel shading og en dynamisk positur. Når nogen søger efter anime-tatoveringer eller manga-tatoveringer, har de som regel allerede en figur eller en scene fra en yndlingsserie i tankerne, men før den endelige beslutning er det værd at forstå præcis, hvad stilen indebærer, hvor spørgsmålet om ophavsret til en eksisterende figur kommer ind, og hvad man faktisk kan vælge fra en samling af allerede færdige designs.
- Anime-stilen kendes på tydelige visuelle træk — udtryksfulde øjne, tykke konturer og flad skygge — ikke kun på motivet.
- En figur, der er gengivet trofast, opfattes meget anderledes end et diskret symbol inspireret af det samme univers, og forskellen har betydning både visuelt og i forhold til ophavsret.
- Det behandles anderledes at bære en tatovering med en kendt figur privat end at bruge den kommercielt, men reglerne afhænger af den konkrete situation og landet, så informationen nedenfor er generel kontekst og ikke juridisk rådgivning.
- Inklabs tilbyder designs, der allerede er skabt af deres egne kunstnere, ikke tatoveringer lavet efter et foto eller en tegning, som kunden har sendt ind.
Hvad betyder en tatovering i anime-stil egentlig?
Visuelt bygges en anime-tatovering op af nogle genkendelige elementer: store og meget udtryksfulde øjne, stiliserede kropsproportioner, tykke og rene konturer samt flad skygge i cel shading-stil, der efterligner de håndtegnede billeder i et afsnit. Figurens positur betyder næsten lige så meget som selve tegningen — en dynamisk, actionpræget positur er nærmest et kendetegn for stilen (kilde: Wizard Tattoo, stilordbog). Set i et stilhistorisk perspektiv betragtes anime som en moderne stil, der bæres af et fanfællesskab, og som ligger tæt på illustrativ stil og new school, men er helt adskilt fra traditionelle japanske tatoveringer med koi, hannya eller samuraier. Hvis man leder efter netop disse klassiske motiver, har traditionelle japanske tatoveringer deres egen dedikerede artikel med en fuld gennemgang af symbolikken.
Stilen er ikke begrænset til én teknik: både fuldfarvede varianter, sort-hvide varianter og varianter, der udelukkende består af linework eller skravering i mangastil, regnes for anime, fra rene konturer til en næsten malerisk farvemætning (kilde: Alchemy Tattoo Gallery). Det reelle valg handler derfor om, hvilken variant der passer til den enkeltes hud og smag, ikke om hvilken af dem der er „mere anime“ end den anden.
Levende farver vs. sort-hvidt linework
Et fuldfarvet motiv fanger blikket på afstand og får plads til at udfolde sig på større områder, hvor den flade skygge viser sin fulde effekt. En sort-hvid variant, der kun består af linework eller fin skravering, er mere diskret at se på og ældes visuelt på en anden måde, fordi den ikke er afhængig af farvens intensitet for at forblive tydelig. Forskellen mellem de to handler om den visuelle effekt, og om hvor synlig man ønsker, at tegningen skal være — ikke om stilistisk autenticitet.
En genkendelig figur eller blot en diskret reference
Den næste reelle beslutning handler om, hvor direkte man ønsker, at referencen til figuren skal være. Et trofast portræt med de præcise træk fra en kendt figur opfattes meget anderledes på huden end et lille symbol eller en silhuet, der kun antydes og er inspireret af det samme univers. Størrelse og placering påvirker også, hvor synlig referencen er: et diskret design som Gengar-illustrationen med enkelt linework forbliver et lille motiv, der er let at dække, mens et stort design som figuren Tyrael, inspireret af videospilsuniverset fylder et tydeligt stort hudområde og straks skiller sig ud.
Tyrael er faktisk ikke en animefigur, men hører til fantasy- og gaminggenren i Diablo-universet — figuren er med her for dem, der let bevæger sig fra en interesse for anime til fantasy- eller videospilsbilleder, men er stadig nyttig netop til denne sammenligning: Jo større og mere detaljeret tegningen er, desto tydeligere „fortæller“ den om sit motiv.
En elsket figur — men hvem ejer tegningen?
Her kommer den mindre underholdende, men vigtige del: Hvis man vælger en trofast tatovering af en figur, der er beskyttet af ophavsret, er selve tegningen stadig ophavsmandens eller det skabende studies intellektuelle ejendom, uanset hvor personlig ens tilknytning til figuren føles. Et tatoveringsdesign kan også selv være beskyttet af ophavsret, fra det øjeblik det er fastlagt i en konkret form og udviser mindst en vis originalitet (kilde: Copyright Alliance). I praksis behandles det dog meget anderledes blot at bære tatoveringen og vise den frem socialt end at bruge billedet kommercielt, for eksempel til at reklamere for et produkt eller en virksomhed — det sidste scenarie er det, der reelt risikerer at blive betragtet som en krænkelse af ophavsretten (kilde: Tattoodo).
I USA vurderer domstolene for eksempel sådanne sager konkret ud fra fire kriterier — formålet med brugen, karakteren af det beskyttede værk, hvor meget der er taget fra det, og virkningen på markedet for originalen (kilde: U.S. Copyright Office). En virkelig retssag, Sedlik mod tatovøren Kat Von D, viste, at retten ikke accepterer idéen om, at en tatoverings personlige betydning automatisk gør den til fri brug af det originale værk. Det viser, at spørgsmålet reelt er omstridt og ikke klart afgjort i den ene eller anden retning (kilde: University of Chicago Law Review). Reglerne varierer fra land til land, og informationen ovenfor er generel kontekst og ikke juridisk rådgivning om en konkret sag; hvis man er i reel tvivl om en bestemt situation, bør man undersøge præcis, hvilke regler der gælder for en selv. En tegning, der er inspireret af en figurs farver, motiv eller ånd snarere end at være en nøjagtig kopi, undgår næsten helt denne diskussion.
Prøv tegningen, før du gør den permanent
Uanset hvor meget man har læst om stilen eller de juridiske nuancer, er én ting stadig klar: Et referencebillede kan aldrig vise, hvordan tegningen faktisk ser ud på ens egen hud. En midlertidig eller semipermanent tatovering løser netop det ved at vise den faktiske størrelse og præcise placering, som kan være svær at vurdere ud fra et foto alene. Gengar-designet er for eksempel 5,5 x 5,5 cm og holder i op til 15 dage, og blækket starter i en lysere, næsten blålig tone og bliver mørkere mod blåsort i løbet af cirka 24 timer, efterhånden som det reagerer med huden. Tyrael er derimod 11 x 18 cm, holder også i op til 15 dage — afhængigt af aktivitet, placering og hudens fugtighed — og gennemgår den samme gradvise farveændring i løbet af de første 24 timer.
Det er værd at huske, at denne begrænsede periode viser, hvordan en midlertidig tatovering fungerer som en hjælp til beslutningen, ikke hvordan en permanent tatovering med samme motiv ville opføre sig, hele eller gøre ondt: De to er stadig forskellige oplevelser, og den ene forudsiger ikke resultatet af den anden. Hvis du vil have en mere generel guide til at vælge den rette placering og størrelse til din første tatovering, går artiklen om den første tatovering mere i dybden.
Hvad kan du faktisk vælge fra kollektionen?
Her er det værd at få én ting på det rene først: Inklabs tilbyder ikke midlertidige tatoveringer lavet efter et foto eller en tegning, som kunden har sendt ind, men designs, der allerede er skabt af deres egne kunstnere. Den reelle mulighed for at tilpasse kommer fra valget af tegning, størrelse og kropsområde eller ved at kombinere flere designs på den samme tatovering — ikke fra at sende et personligt billede ind til gengivelse. Artiklen om personlige midlertidige tatoveringer forklarer præcis, hvad der er muligt, og hvad der ikke er, hvis du vil have det fulde overblik over mulighederne for tilpasning.
Hvis anime-stilen virker rigtig, men du gerne vil sammenligne den med andre visuelle retninger, før du beslutter dig, giver oversigten over tatoveringsstile et bredere indblik i mulighederne. Og hvis du allerede er overbevist om stilen, er kollektionen med midlertidige gamingtatoveringer stedet, hvor du kan begynde at vælge et design, du kan prøve på din egen hud i den faktiske størrelse og placering, før du træffer en permanent beslutning.
